AI動画でPNGTuber制作が効率化？ ろてじん氏が顔固定・口パク分離の新手法を公開

AI動画生成ツールの活用が、VTuberの入門形態である「PNGTuber」の制作プロセスを大きく簡略化する可能性が出てきた。クリエイターのろてじん氏が公開した、顔のベースをAI動画で生成し、口パク部分のみを従来通りのPNG画像で切り替えるハイブリッド手法は、動きの自然さと制作の手軽さを両立させる新たなアプローチとして注目を集めている。ただし、この手法はあくまで静止画PNGTuberと高精度なLive2Dモデルの中間に位置する選択肢であり、既に高度なLive2D制作が可能な環境にとっては、参考情報以上のインパクトは限定的かもしれない。

従来のPNGTuber制作を刷新する「動画×PNG」ハイブリッド手法

PNGTuberとは、複数枚の静止画（主に口の形状が異なる画像）を音声に合わせて切り替えることで簡易的なアバターとして機能させる手法だ。表現の幅を広げるために全身や髪の動きを付けたアニメーション動画を背景として使うこともあるが、それらを一から作るには依然として高いスキルと時間が必要だった。

ろてじん氏が提案する新手法は、この課題をAI動画生成で解決する。同氏がnoteで公開した詳細な制作備忘録によれば、まずAI動画生成ツールを用いて、顔のベース（髪や目がわずかに動く）を生成する。この際、動画のスタートフレームとエンドフレームが同じ画像になるよう調整し、シームレスにループ再生できる動画を作成する点が重要だ。次に、口の部分は別途、複数パターンのPNG画像として用意する。配信時には、このループ動画を背景として表示し、その上で音声入力に応じて口のPNG画像だけを切り替える（リップシンクさせる）仕組みとなる。

この手法の核心は、「動かす部分（髪・目など）」と「切り替える部分（口）」を明確に分離した点にある。ASCII.jpの記事でも取り上げられているように、AI動画で自然な微動きを担わせ、口パクという明確な「イベント」は従来通りのPNG切り替えで制御する。これにより、フルアニメーションを一から作るよりもはるかに少ない工数で、生き生きとした印象のPNGTuberを制作できる可能性が開ける。

具体的な制作プロセスと活用のポイント

では、実際にこの手法を試すにはどうすればよいのか。ろてじん氏のnote記事を参考に、大まかな流れを追ってみよう。

まず、顔のベースとなる静止画を用意する。この画像は、AI動画生成の「起点」かつループ動画の「終点」となる。次に、この画像をプロンプトとともにAI動画生成ツール（具体的なツール名は記事内で言及されている）に入力し、髪や目、顔の輪郭に自然な動きをつけた短い動画を生成する。生成時に、動画の最後のフレームが最初のフレームに極力近づくように設定を調整することが、滑らかなループを実現する鍵となる。

生成された動画を編集ソフトで確認し、ループが問題ないことを確認したら、次のステップに進む。口のPNG画像は、ベースの顔画像から口の部分を切り抜き、複数種類の口形状（無音、あ、い、う、え、お等）を描き足して作成する。これらは透過PNGとして保存する。

最後に、OBS Studioなどの配信ソフトで、レイヤーを重ねて設定する。最下層にAIで生成した顔のループ動画を配置し、その上のレイヤーに口のPNG画像を配置する。口のPNGレイヤーには、リップシンク用のプラグイン（例：Veadotube Miniなど）を適用し、マイク入力に反応して適切な口形状の画像が表示されるように設定すれば完了だ。これにより、動く髪と、音声にぴったり同期する口パクを併せ持つPNGTuberが実現する。

誰にとっての手法か？ 従来手法との比較と適正

このAI動画活用手法は、既存のPNGTuber制作と比べてどのような位置付けになるのだろうか。従来の静止画PNGTuberは、口パク用の数枚の絵を用意するだけで開始できるが、キャラクターの表情や仕草に動きがなく、平面的な印象を与えがちだった。一方、Live2Dや3Dモデルは豊かな表現力を持つが、ソフトウェアの習得やモデリングにかなりの時間と技術的ハードルが伴う。

ろてじん氏の手法は、まさにこの中間を埋める。AI動画生成という比較的アクセスしやすい技術を利用することで、静止画PNGTuberに「命」を吹き込むような自然な微動きを追加できる。制作の中心は依然として「絵を描く」ことにあるが、動きの部分をAIに委ねることで、アニメーション制作の専門スキルがなくても表現の幅を一段階上げられる。

したがって、この手法が最も刺さるのは、以下のようなクリエイターだと考えられる。

• 既に静止画PNGTuberとして活動しているが、もっと動きのある表現にステップアップしたい人。
• Live2Dの学習コストに躊躇しているが、絵は描けるので何かしらの動きを付けたい個人制作のVTuber志望者。
• AI生成技術をコンテンツ制作に積極的に取り入れ、ワークフローの効率化を図りたい実験的なクリエイター。

逆に、既に高品質なLive2Dモデルを制作・運用できる環境にある場合、この手法は表現力の点で既存環境を代替するものではない。また、AI動画生成の結果にばらつきがあり、思い通りの動きを生成するまでに試行錯誤が必要な点も、現時点での留意点と言える。

AIツールが拓く、個人クリエイターの表現の進化

ろてじん氏のこの試みは、生成AIが単なる画像・文章作成ツールを超えて、映像コンテンツ制作のパイプラインに深く入り込み始めた一例である。AI動画生成を「完成品」を作るためではなく、「部品」を効率的に生成するためのツールとして位置づけ、既存の制作ノウハウ（PNG切り替えによるリップシンク）と組み合わせた点に独創性がある。

このようなハイブリッドなアプローチは、VTuber制作に限らず、ゲーム内の背景アニメーションやショート動画の素材制作など、幅広い分野に応用可能な考え方だ。クリエイターは、全てをAIに任せるのではなく、AIが得意な部分（自然な微動きの生成）と、人間が制御すべき部分（キャラクターの特徴的な表情や、音声との正確な同期）を見極め、最適な組み合わせをデザインできる。

AI動画生成技術そのものの進化は目覚ましいが、それをどう使いこなし、既存のワークフローにどう統合するかという「応用の知恵」が、今後ますます重要になる。ろてじん氏の今回の公開は、その具体的な一歩を示す、個人クリエイターにとって極めて実践的な備忘録となっている。